將音樂帶到手遊世界

李駿宇（Edward）是一名音樂人，他的作品出現在歌手的唱片、廣告、電視劇、電影，甚至手機遊戲，涉獵的範圍非常廣泛，全因他有一顆愛冒險的心，由音樂才子化身為手遊公司老闆，不怕失敗，勇於嘗試，藉着不同平台擴展自己的音樂夢想。

對於Edward而言，音樂是生命中不可或缺的一部分。他4歲開始學鋼琴，中學考獲第8級，所就讀的加拿大卑詩大學(UBC)音樂學院，亦是專門孕育優秀音樂家的地方。自幼接觸音樂，他對自己的音樂造詣有一定的信心，「初時自以為彈琴不錯，但入到音樂學院，一山還有一山高，四周都是高手。」就連課程也非一般，「上第一堂課，已覺得好難、好深、好專，有副修音樂的同學甚至選擇放棄。」

認識了各式各類的音樂後，他最喜歡的還是流行音樂，因此在大學的最後一年，主動寄個人履歷和音樂作品到香港的唱片公司，順利地「未畢業已拎到offer」， 獲聘於唱片部任製作助理（Production Assistant）。首天上班，他充滿期待，沒料到第一項工作竟然是買外賣，大失所望。監製有時會安排一些工作給他，「要我從一堆DEMO，百多首歌之中，從中挑選出好聽的作品，目的是考驗我的品味和音樂路線，能否尋找出迎合市場的音樂。」

曾為多名歌手製作音樂

對音樂有敏銳觸覺，是唱片監製必須具備的才能，Edward當時的目標正是成為一名出色的監製，為歌手選擇最合適的歌曲，甚至度身訂造切合個人風格的專輯。工作多年，他曾參與陳奕迅、謝安琪、李克勤、Twins等歌手的音樂製作，他亦推出個人專輯，以「唱作人」身分進軍樂壇。

推出唱片後，他很快又返回幕後，「出碟在於嘗試，提升知名度，希望得到更多合作機會。」事實上，他不斷擴展自己可觸及的範疇，例如電影、劇集及廣告配樂，「創作廣告歌比流行曲更有挑戰性，因為廣告只有15至30秒的時間，要利用這麼短的時間創作出令人留下印象及帶有訊息的音樂，並不容易。」

跳出框框　轉戰手遊市場

在這個音樂圈度過了黃金十年，見證樂壇興衰，音樂市場日漸萎縮，唱片銷量屢創新低，令Edward萌生「求變」的念頭，「考慮到自己30歲，給自己兩個選擇，要不留在這個行業做專家，要不做一些新嘗試。」2014年，他與大學同學合夥創業，開設「Twitchy Finger」手機遊戲設計公司，先後推出「毛球大暴走」和「四驅傳說」遊戲，獲得多個本地及國際獎項。

音樂與手遊有甚麼關係？為甚麼為走進這個行業？他說，當時很多人愛玩「Candy Crush」，發現手遊市場潛力很大，「人們愈來愈不願意花錢聽歌，但很捨得付費玩遊戲，加上現時的遊戲完成度高，可以製作畫面美觀、玩法複雜的遊戲，發揮空間很大。」在手遊設計部分，Edward繼續發揮個人專業，為遊戲配樂和宣傳，「就像幫一個新晉歌手宣傳一樣，剛開始推出時要『爆出』，有人記得你，才能夠持續發展下去。」

Edward選擇在手遊市場探險的同時，繼續兼任本身的音樂事業，為歌手和商業項目擔任作曲、編曲及監製，「我沒有放棄音樂，而是會不斷作新嘗試，汲取不同的經驗，不要怕失敗，也不要被框框局限自己。」他曾提到，小時候的願望是成為太空人，到太空探險，因為喜歡做少人嘗試的事，而這顆愛冒險的性格，到今天仍然存在。

撰文︰劉嘉裕